《亞運》見證霹靂舞從街頭跳上體育競技舞台 蘇志鵬盼選手成更好的文化傳遞者
「在我小時候不太普遍，甚至被認為是次文化，四十年之後，霹靂舞變成會在電視上轉播，會有人為選手加油，有媒體採訪，有贊助廠商關注等等，邁進非常一大步。」
源自街頭文化藝術的霹靂舞繼2018年青奧初試啼聲，現在正式登上2022杭州亞運及2024巴黎奧運舞台，杭州亞運霹靂舞代表隊教練蘇志鵬投入霹靂舞四十年，欣慰見證歷史性一刻，期許選手成為更好的霹靂舞典範。
在資訊豐富、民風自由的台灣，街舞已是年輕一代之間流行多年的文化藝術，蘇志鵬身兼台灣街舞文化推廣協會常務理事、北市大運動藝術系副教授，他也看見台灣的潛力，「台灣這麼小，但每個禮拜都有街舞比賽，甚至高中、大專院校都有街舞社、熱舞社，也都是搶手社團，喜歡看的人也很多，很了不起。」
這讓蘇志鵬想起2011年帶隊參加世界街舞大賽的情景，他回憶，現場兩萬名觀眾，可能有一半不是跳舞的人，但大家就像看電影般的日常，喜歡看舞者身體表達，喜歡聽DJ播音樂，喜歡聽主持人說話或整個氣氛，「當時看了很感動。」
台灣自2017年籌備成立霹靂舞協會，許多地方舞蹈協會正在遍地開花，蘇志鵬也對未來有更多想像，他盼霹靂舞成為街舞文化的領頭羊，讓大眾開始重視街舞，「除了競技觀賞性跟表演性，跳舞也能達到運動狀態，且跳舞本身是一種身體表達，有情緒、渲染力，能讓很多人更懂得表現自己。」
「像我們不一定會打籃球、棒球，但我們知道規則，看得懂。」蘇志鵬認為，或許能從基層學校開始，應聘有街舞能力又符合教師資格的體育老師，開設課程，紮根到喜歡跳舞的人以外，向上跟向下拓展觀賞及參與群眾。
不過在霹靂舞成為運動項目的同時，也為舞者帶來挑戰。霹靂舞作為具創意性與高度自由的舞蹈，體育化後的評分方式備受關注，蘇志鵬指出，這兩年國際上一直在調整準備，包括研習、教育訓練、測試等等，總結出五項評分標準——技術難度、執行力、原創性、多樣性與音樂性，但不會有實際的分數，場上兩位選手是對比關係，所以得更清楚自己與對手的優勢，又必須符合評審認定的標準，確實是個難題。
而杭州亞運在即，霹靂舞項目將派出兩男兩女參賽，蘇志鵬不免對選手有期許，但他強調，更期待選手做出榜樣，「他們是第一批亞奧運級的國手，除了成績上的意義，更有歷史上傳承的意義。」希望選手承接許多老師、前輩的精神，再傳承給下一代，讓未來的成績更好，甚至讓霹靂舞成為台灣的驕傲。
(圖、文/教育部體育署提供)
